ΘΑΨΤΕ ΤΟΥΣ ΝΕΚΡΟΥΣ ΤΟΥ ΙΡΒΙΝ ΣΩ

 

Irwin Shaw -  Bury the Dead

Αντιπολεμικό δράμα

 του Έρβιν Σω.

Οι νεκροί ενός πολέμου μιλούν σαν δρώντα πρόσωπα ξετυλίγοντας όλη τη φρίκη του πόλεμου.

 

Για το ραδιόφωνο

Παίζουν οι ηθοποιοί: Χρήστος Τσάγκας, Μάκης Ρευματάς, Πάνος Βασιλειάδης, Σταύρος Φαρμάκης, Τάκης Καραθανάσης, Γιώργος Κυριακίδης, Νίκος Μπιρμπίλης, Γιώργος Μάζης, Θόδωρος Ντόβας, Νίκος Κάπιος, Δημήτρης Ιωακείμιδης, Βαγγέλης Καζάν, Χριστόφορος Χειμάρας, Πάνος Καράμπελας, Τζένη Ρουσσέα, Αγνή Βλάχου, Αθηνά Μιχαηλίδου, Αλκιστης Γάσπαρη. 

ΤΑ ΤΡΕΛΑ ΚΟΥΦΕΤΑ ΤΟΥ ΦΕΡΝΑΝΤΟ ΜΟΝΤΕΙΡΟ

Τα "Τρελά κουφέτα" είναι μια δροσερή κωμωδία αλλεπάλληλων παρεξηγήσεων, μέσα από τις οποίες δίνεται η όψη των ανθρώπινων σχέσεων και του έρωτα.

Η ηχογράφηση του έργου έγινε το 1987, σε σκηνοθεσία και μετάφραση Κώστα Ασημακόπουλου και μουσική επιμέλεια Βασίλη Δημητρίου. 

Ακούγονται οι ηθοποιοί: Νίκος Τζόγιας, Τζένη Ρουσσέα, Νίκος Παπαδόπουλος, Θάλεια Παπάζογλου, Λίλα Καφαντάρη, Νίκος Κάπιος και Γιώργος Φραγκάκης.  

Εισηγητής ρεπερτορίου είναι ο Βάιος Παγκουρέλης, ενώ η παραγωγή είναι της Αιμιλίας Κτενά και του Δημήτρη Φραγκουδάκη.

Η ΕΓΩΙΣΤΡΙΑ ΤΟΥ ΝΤΑΡΙΟ ΝΙΚΟΝΤΕΜΙ

Ο Dario Niccodemi (Livorno, Italy, 1874 – Rome, Italy, 1934) ήταν Ιταλός συγγραφέας. Γνωστότερό του έργο είναι "η εχθρά".






Το έργο του "Η εγωίστρια", που σας παρουσιάζουμε σήμερα αγαπητοί ακροατές, έχει μια περίεργη υπόθεση, είναι λίγο μελό, η εποχή του είναι λίγο μακριά μας, αλλά οι ερμηνείες και οι αδροί χαρακτήρες γρήγορα θα σας παρασύρουν. Η σχέση του Ανδρέα Μπάρκουλη με τη Τζένη Ρουσσέα σ' αυτό το έργο δεν είναι αυτή που θα περίμενε κάποιος. Είναι μάννα και γιος. Απολαύστε τους σε ρεσιτάλ ερμηνείας.

Θα ξαφνιαστείτε από την κατάχρηση του πληθυντικού της ευγενείας  στους διαλόγους που θα ακούσετε, και θα ερμηνεύσετε την υιοθέτησή του και στη ελληνική γλώσσα το 19ο αιώνα. Στα ελληνικά απευθυνόμασταν πάντα στον ενικό ακόμα και στα πιο σπουδαία και σεβαστά πρόσωπα (ελθέ και σκήνωσον, δος, άφες ημίν, -στο Θεό, χαίρε Νύμφη - Αυτοκράτωρ, Καίσαρ). Μέσα από την επιρροή της ευρωπαϊκής κουλτούρας -και δη της γαλλικής- εκόπιασε και στα ελληνικά ο πληθυντικός της ευγενείας και μπορούμε και μεις τώρα να λέμε "Κύριε Σαμιωτάκη, γυρίσααατεεε;"  και δεν διαννοούμαστε να ζητήσουμε άδεια από τον διευθυντή μας στον ενικό ("κύριε υπουργέ μου δίνεις μια τριήμερη σε παρακαλώ;").Περισσότερες πληροφορίες ΕΔΩ.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Τζένη Ρουσσέα, Ανδρέας Μπάρκουλης, Γιώργος Χριστόπουλος, Καίτη Χρονοπούλου, Θεόδωρος Συριώτης, Ρίτα Μουσούρη, Σταύρος Ρωμανός, Κατερίνα Χέλμη, Γιώργος Σαντοριναίος, Αλίκη Γκούμα, Γρηγόρης Βαφιάς,

Καλή Ακρόαση

ΠΥΡΓΟΣ ΣΤΗ ΣΟΥΗΔΙΑ ΤΗΣ ΦΡΑΝΣΟΥΑΖ ΣΑΓΚΑΝ

Château en Suède ( Château in Sweden )

Σε ένα πύργο κάπου στη Σουηδία, αποκλεισμένο από το χιόνι, η οικογένεια Φαλσεν παραμένει «φυλακισμένη» μέχρι τον ερχομό της άνοιξης με την συντρόφια ενός καλεσμένου ο όποιος έχει αυτοπροσκαληθεί για μια επίσκεψη στον πύργο. Η αργόσχολη πυργοδέσποινα απολαμβάνει την προσπάθεια αποπλάνησης αυτού του νεαρού φιλοξενούμενου, που είναι και εξάδελφος της και ο όποιος υποκύπτει στην γοητεία της, υπό τα βλέμματα συνενοχής, τόσο του κατσούφη συζύγου όσο και του αιμομικτικού αδελφού της.
Διαθέτοντας την κλασική υπόθεση ενός βωντβιλ, ο «Πύργος στη Σουηδία» αποδύεται σε μια πνευματώδη και λεπτών αποχρώσεων απεικόνιση των ονείρων του ερώτα και του χρήματος, όπως τα αντιλαμβάνονται διαφορετικές γενεές.
Με το απατηλά ελαφρό ύφος της Φρανσουά Σαγκαν στο οποίο το χιούμορ νικά τη μελαγχολία η συγγραφέας επανεφευρίσκει σύγχρονα ξενοιαστά ανδραγαθήματα.

Μετάφραση και ραδιοφωνική προσαρμογή Δέσπω Διαμαντίδου
Παίζουν οι ηθοποιοί: Στέφανος Ληναίος, Τζένη Ρουσσέα, Αννα Παιτατζή, Τίτος Βανδής, Βέρα Ζαβιτσιάνου, Πέτρος Φυσσούν, Αθηνόδωρος Προύσαλης, Πόπη Μέγκουλα.



Η Φρανσουάζ Σαγκάν, που το πραγματικό της όνομα ήταν Φρανσουάζ Κουαρέζ, γεννήθηκε στις 21 Ιουνίου του 1935 στην Καζάρκ (νοτιοδυτική Γαλλία). Γόνος εύπορης οικογένειας, εξέδωσε το πρώτο της βιβλίο σε ηλικία 18 ετών,το 1954, με ψευδώνυμο από έργο του Προυστ. Ηταν το «Καλημέρα θλίψη» που διηγείται το ερωτικό ξύπνημα μιας έφηβης και το οποίο την έκανε διάσημη.
«Η δόξα και η επιτυχία με απελευθέρωσαν πολύ νωρίς από τα όνειρά μου για δόξα και επιτυχία», δήλωσε αργότερα. Τα τρελά βράδια που περνά δεν την εμποδίζουν να εργάζεται. «Είμαι επιπόλαιη. Αλλά η επιπολαιότητα συνίσταται στο ότι ασχολούμαι με διάφορα πράγματα», είπε.
Θα δημοσιεύσει πολλές νουβέλες με κύριο θέμα τους έρωτες μιας κοινωνίας πλούσιας και αργόσχολης, έναν κόσμο που γνώριζε καλά. Ανάμεσα στις μεγάλες της επιτυχίες «Ένα κάποιο χαμόγελο» (1956), «Σας αρέσει ο Μπραμς;» (1956), «Η συγκίνηση» (1965), «Το ξέστρωτο κρεβάτι» (1977), που διακρίνονται για το ανάλαφρο και πικρό, χωρίς προσποίηση, ύφος τους.

Στο θέατρο, θριάμβευσε με το «Πύργος στη Σουηδία» (1959) και «Το μοβ φόρεμα της Βαλεντίνης» (1963), αλλά γνώρισε επίσης την αποτυχία με το «Κάποτε τα βιολιά» (1961) ή «Είναι καλά ημέρα και νύκτα» (1978).
Έγραψε επίσης σενάρια για τον κινηματογράφο.

Η Φρανσουάζ Σαγκάν, που αγαπούσε την ταχύτητα και τον τζόγο και κατανάλωνε ανεξέλεγκτα ναρκωτικά και αλκοόλ, είχε το 1957 ένα πολύ σοβαρό τροχαίο ατύχημα, ενώ τον Οκτώβριο του 1985 υπέστη ένα σοβαρό αναπνευστικό επεισόδιο στη διάρκεια ενός ταξιδιού στην Κολομβία με τον πρόεδρο Φρανσουά Μιτεράν με τον οποίο ήταν φίλοι.
Το Φεβρουάριο του 1995 καταδικάστηκε σε φυλάκιση ενός χρόνου με αναστολή και καταβολή προστίμου για χρήση κοκαΐνης. Το Φεβρουάριο του 2002 καταδικάστηκε και πάλι σε φυλάκιση ενός χρόνου με αναστολή για φοροδιαφυγή στο περιθώριο της υπόθεσης Elf.
Η Φρανσουάζ Σαγκάν είχε ένα γιο, τον Ντενί, από το δεύτερο γάμο της με τoν αμερικανό Ρόμπερτ Ουέστχοφ.

Ο ΦΙΛΑΡΓΥΡΟΣ του Μολιέρου

Ο φιλάργυρος (1941) Εθνικό Θέατρο: Κεντρική Σκηνή Βάσω Μανωλίδου (Λίζα), Μαρία Αλκαίου (Μαριάννα), Χρήστος Ευθυμίου (Σαΐτας), Γεώργιος Ταλάνος (Κυρ Γιάκουμος), Ιωάννης Αυλωνίτης (Αστυνόμος), Χριστόφορος Νέζερ (Αρπαγκόν), Άρης Μαλλιαγρός (Βαλέριος), Αλέκος Δεληγιάννης (Κλεάνθης). ........................................................ ................................................................................... Ο φιλάργυρος (1960) Εθνικό Θέατρο: Κεντρική Σκηνή Ελένη Χαλκούση (Φροσύνη), Πόπη Παπαδάκη (Μαριάννα), Θάνος Λειβαδίτης (Βαλέριος), Βιβέτα Τσιούνη (Λίζα), Αλέκος Δεληγιάννης (Κλεάνθης), Χριστόφορος Νέζερ (Αρπαγκόν). Ο Ζαν-Μπατίστ Ποκλέν, γιος του Ζαν Ποκλέν και της Μαρί Κρεσσέ, γεννιέται το 1622. Σπουδάζει νομικά στην Ορλεάνη, ενώ το 1643 έχοντας ήδη συνδεθεί με την ηθοποιό Μαντλέν Μπεζάρ, συγκροτεί μαζί της τον θίασο «L’Illustre Theatre». Με το ψευδώνυμο Μολιέρος, διευθύνει τον θίασο, ο οποίος εγκαθίσταται στο Παρίσι. Ο θίασος περιοδεύει για δεκατρία χρόνια, ως το 1645. Το 1655 έχουμε την παράσταση της πρώτης σωζόμενης κωμωδίας του Μολιέρου Ο ασυλλόγιστος στη Λυών, με τον Μολιέρο στο ρόλο του Μασκαρίλλου. Το 1656 παρουσιάζεται το Ερωτικό πείσμα. Το 1658 ο θίασος μετονομάζεται σε «Θίασο του Κυρίου». Η επιτυχία της φάρσας Ο ερωτευμένος γιατρός είναι τέτοια ώστε του παραχωρείται το θέατρο του Πετί Μπουρμπόν. Επόμενη επιτυχία του θιάσου είναι Οι ψευτοσπουδαίες, το 1659. Το 1660 παρουσιάζεται ο Σγαναρέλος ή Ο κατά φαντασίαν κερατάς. Ακολουθεί με μεγάλη επιτυχία το έργο Σχολείο γυναικών, ενώ στη λογοτεχνική διαμάχη που ξεσπά γύρω από το έργο, ο Μολιέρος απαντά με την Κριτική του Σχολείου γυναικών και με τον Αυτοσχεδιασμό των Βερσαλλιών. Το 1664 δίνεται η πρεμιέρα της κωμωδίας Γάμος με το στανιό ενώ στις 12 Μαΐου παρουσιάζονται οι τρεις πρώτες πράξεις του Ταρτούφου. Ο βασιλιάς απαγορεύει αμέσως το ανέβασμα του Ταρτούφου στο Παρίσι. Το 1665 δίνεται η πρεμιέρα του Δον Ζουάν που, παρά την επιτυχία του, κατεβαίνει μετά από 20 παραστάσεις. Ο Λουδοβίκος ΙΔ΄ δίνει στον θίασο του Μολιέρου τον τίτλο του «Θιάσου του Βασιλιά» και 6000 λίβρες χορηγία. Ακολουθούν τα έργα Γιατρός με το στανιό και Μισάνθρωπος. Το 1667 ακολουθεί η δεύτερη εκδοχή του Ταρτούφου, παρουσιάζεται στις 5 Αυγούστου και απαγορεύεται την επομένη. Το 1668 ανεβαίνουν ο Ζωρζ Νταντέν και Ο φιλάργυρος. Το 1669 ο Μολιέρος επιστρέφει στον Ταρτούφο για μια τρίτη διασκευή, το έργο παίρνει έγκριση και γνωρίζει θριαμβευτική επιτυχία. Το 1670 ανεβαίνει Ο αρχοντοχωριάτης. Σειρά έχουν Οι κατεργαριές του Σκαπίνου το 1671 καθώς και Οι σοφολογιότατες το 1672. Στις 10 Φεβρουαρίου δίνεται η πρεμιέρα του έργου Ο κατά φαντασίαν ασθενής, με τον Μολιέρο στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Αργκάν. Κατά τη διάρκεια της τέταρτης παράστασης ο Μολιέρος νιώθει μεγάλη αδιαθεσία, μεταφέρεται στο σπίτι του και εκεί αφήνει την τελευταία του πνοή. Ο Μολιέρος είναι ο μόνος εκπρόσωπος του γαλλικού κλασικισμού που επιβίωσε πανηγυρικά ως κτήμα του παγκόσμιου θεάτρου. Επηρεασμένος από τον Πλαύτο, τον Τερέντιο αλλά και την Κομμέντια ντελ Άρτε, αναπτύσσει προσωπικό ύφος, επιμένοντας στους χαρακτήρες των έργων του και όχι στην κατάσταση. Ο "Φιλάργυρος" είναι το έργο που διακρίνεται για τη φραστική του εφευρετικότητα, όπου μέσα από μια σειρά ευφρόσυνες παρεξηγήσεις κατακρίνεται το ελάττωμα της φιλαργυρίας με τρόπο κωμικό, σκωπτικό και όχι τόσο διδακτικό. Η ηχογράφηση του έργου στο ελληνικό ραδιόφωνο έγινε το 1965 για την εκπομπή "Το θέατρο της Κυριακής".Τον πρωταγωνιστικό ρόλο του Αρπαγκόν υποδύεται ο εκλεκτός κωμικός Χριστοφόρος Νέζερ.Είχε προηγηθεί η εμφάνιση του στο Εθνικό Θέατρο στον ίδιο ρόλο,η οποία χαρακτηρίστηκε από τους κριτικούς της εποχής ως μια από τις κορυφαίες ερμηνείες του. Για το ραδιόφωνο: Ηχογράφηση, 16 Σεπτεμβρίου 1965 Πρώτη εκπομπή: 31 Οκτωβρίου 1965, Επαναληπτικές εκπομπές: 20 Ιανουαρίου 1971,29 Ιουλίου 1984, 19 Απριλίου 1998, 23 Φεβρουαρίου 1999 ΣΚΗΝΟΘΕΣΊΑ Λάμπρος Κωστόπουλος,ΜΟΥΣΙΚΉ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ Έλλη Σολωμονίδη Μπαλάνου,ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ Λέων Κουκούλας ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ: Ελένη Χαλκούση,Βάσος Ανδρονίδης,Τάκης Δρούκας,Ευάγγελος Πρωτοπαπάς, Παντελής Ζερβός, Κική Ρέππα Νίκος Καζής,Μιχάλης Καλογιάννης,Λουκιανός Ροζάν, Στέλιος Λιονάκης,Άρης Μαλλιαγρός,Νίκος Τζόγιας,Νέζερ Χριστόφορος,Παπανίκας Βασίλης,Ρουσσέα Τζένη,Καρζή Ντίνα.

 

ΣΤΗ ΖΟΥΓΛΑ ΤΩΝ ΠΟΛΕΩΝ ΤΟΥ ΜΠΡΕΧΤ

Σημασία δεν έχει να είσαι ο πιο ισχυρός αλλά ο επιζών. Δεν μπορώ να σας νικήσω. Μπορώ μόνο να σας ποδοπατήσω στο χώμα...

Υπόθεση: Ο Γκάργκα, υπάλληλος μιας δανειστικής βιβλιοθήκης του Σικάγου και ο Σλινκ, ξυλέμπορος, ρίχνονται σε έναν αγώνα αλληλεξόντωσης. Ο δεύτερος θέλει να αγοράσει από τον πρώτο το μοναδικό πράγμα που του ανήκει: τη γνώση του.

Το έργο έχει τη δομή ενός αγώνα πυγμαχίας -προσφιλούς σπορ του Μπρεχτ- όπου ο κάθε αντίπαλος προσπαθεί να δώσει στον άλλο το τελειωτικό χτύπημα.

 Ο κάθε γύρος όμως μετατρέπεται σε φαύλο κύκλο κι έτσι δεν καταλήγει ποτέ στη μεγάλη σκηνή που θα έδινε τη λύση στο έργο.
Ο χρόνος κυλάει και στο τελευταίο γύρο υπερισχύει ο Γκάργκα μόνο και μόνο επειδή είναι πιο νέος:

Ηχογράφηση 1964 για το Θέατρο της Κυριακής

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κώστας Γιαννακάς, Γιάννης Φέρτης, Τίτος Βανδής, Χρήστος Κατσιγιάννης, Σπύρος Καλογήρου, Τζένη Ρουσσέα, Γιώργος Μοσχίδης, Βέρα Ζαβιτσιάνου, Γιώργος Νέζος, Γιάννης Βόγκλης, Αννα Παιτατζή, Δημήτρης Κουκής.


Αν και το έργο "Στη ζούγκλα των πόλεων" είναι νεανικό, εν τούτοις είναι προφητικό ενός παράλογου κόσμου, ενός φρικιαστικού ανταγωνισμού για την αλλοτρίωση του ατόμου, όπου η απομόνωση είναι τόση, ώστε ούτε με την... έχθρα μπορούν να επικοινωνήσουν οι άνθρωποι.
Γράφτηκε στα 1921-1922. Πρωτοπαίχτηκε στο Residenztheater του Μονάχου στα 1923