Greek Radio-Theatre

για όσους αγαπούν το ραδιοφωνικό θέατρο



Όποιος έχει χρόνο και διάθεση θα μπορεί να συμμετέχει όσο και όταν μπορεί ........ η συνέχεια εδώ
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΑΒΑΓΙΑΝΟΥ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΑΒΑΓΙΑΝΟΥ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Δευτέρα 16 Οκτωβρίου 2017

ΕΩΣ ΠΟΤΕ; ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ

Υπόθεση: Στην Κρήτη του 16ου αι., οι Βενετοί ζητούν 14.000 άνδρες για να υπηρετήσουν στις γαλέρες. Δυσαρεστημένοι, οι Κρητικοί άρχοντες αποφασίζουν να επαναστατήσουν υπό την αρχηγία του Γεωργίου Καντανολέου˙ στο κίνημα συμπράττουν και ορισμένοι Βενετοί άρχοντες των Χανίων, μεταξύ των οποίων ο Φραγκίσκος Δα Μολίνος.
Έχοντας αποτύχει να εξαγοράσουν τον Καντανολέο, οι Βενετοί προσπαθούν να αντιμετωπίσουν την επανάσταση με δόλια μέσα. Στο μεταξύ, στον πύργο του Δα Μολίνου, οι Κρήτες και οι Βενετοί επαναστάτες επισφραγίζουν τη συμμαχία τους με μια επιγαμία: ο γιος του Καντανολέου, Πέτρος, αρραβωνιάζεται τη θυγατέρα του Δα Μολίνου, Σοφία.
Ανάμεσα στους καλεσμένους είναι άνθρωποι του Βενετού δούκα, οι οποίοι παγιδεύουν τους επαναστάτες, που βρίσκονται περικυκλωμένοι από τον βενετσιάνικο στρατό. Αφού απομακρύνουν τους αμάχους, οι επαναστάτες ανατινάζουν τον πύργο. Όσοι επιζούν, καταδικάζονται σε θάνατο. Η γυναίκα του δούκα εξορίζει τη Σοφία και δίνει χάρη στον Πέτρο (με τον οποίον είναι ερωτευμένη)˙ εκείνος όμως αρνείται και οι δύο νέοι αυτοκτονούν μέσα στο δικαστήριο."

Το κείμενο πήραμε από το http://totheatro.blogspot.gr/2013/10/kazantzakis-eos.pote.html

Μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Πουλικάκος.
Ρύθμιση ήχου: Σπύρος Καββακόπουλος.
Επιμέλεια ήχων: Δόμνα Ακατογλίδου.
 
Ραδιοσκηνοθεσία: Γιώργος Χριστοδουλάκης.
Παίζουν οι ηθοποιοί: Τάκης Βουλαλάς (Καντανολέος), Όλια Λαζαρίδου (Δεσποινιώ), Μπάμπης Αλατζάς (Γιώργης Παπαδερός), Λόισκα Αβαγιανού (σύζυγος Δούκα), Τάκης Μόσχος (Πέτρος Καντανολέος), Ανδρέας Φιλιππίδης (αφηγητής, Δούκας), Χρήστος Βαλαβανίδης (Μέμος Ιωνάθαν), Νίτα Παγώνη (μάνα), Μπάμπης Γιωτόπουλος (Δαμολίνος), Ράνια Οικονομίδου (Σοφία), Γιώργος Κοτανίδης (Ερρίκος), Νίκος Γαλιάτσος (sir Ιωνάθαν, Μανώλης, Ειρηναίος), Ντίνος Μακρής, Μαίρη Μανιάτη, Ασπασία Κράλλη, Δημήτρης Πουλικάκος, Θέκλα Τσελεπή.



Επιμέλεια εκπομπής: Μάρα Καλούδη.

Κυριακή 4 Σεπτεμβρίου 2016

ΔΟΝ ΖΟΥΑΝ ΤΟΥ ΑΝΤΩΝΗ ΔΩΡΙΑΔΗ



Υπόθεση: Ένας γνωστός ηθοποιός μετά από μια πετυχημένη θεατρική σεζόν παίζοντας τον Δον Ζουαν του Τσέχωφ ετοιμάζεται στο καμαρίνι του για να δώσει μια τελευταία παράσταση ενώ παράλληλα δίνει συνέντευξη σε μια νεαρή δημοσιογράφο.

Σκηνοθεσία Γιώργου Ρεμούνδου
Μουσική επιμέλεια του Βαγγέλη Κυρίτση.
Παίζουν οι ηθοποιοί: Ανδρέας Μπάρκουλης, Γιάνκα Αβαγιανού, Γιώργος Κατσάρας.
Πρώτη μετάδοση από το Πρώτο Πρόγραμμα της Ε.ΡΑ. τον Οκτώβριο του 1990, στην εκπομπή «Το Θέατρο της Νύχτας».



Ο Αντώνης Δωριάδης ξεκίνησε να γράφει για το θέατρο το 1971.

Έργα του είναι: 'Ένα παράξενο απόγευμα', 'Οι θεατρίνοι', 'Who 's who?', 'To θαύμα', 'Ακρόπολις', 'Όπερα για μελλοντικούς δικτάτορες', 'Καρκίνος του λάρυγγος' (Πολιτιστική Ολυμπιάδα 2004), 'Mια παρτίδα σκάκι', 'Καληνύχτα Κλάρα' 
και τα ανέκδοτα 'Το ημερολόγιο ενός Μυθομανούς', 'Οι Εμιγκρέδες', 'Η Κόλαση, αγάπη μου'.

Κυριακή 9 Νοεμβρίου 2014

ΓΕΡΜΑ ΤΟΥ ΛΟΡΚΑ




Γέρμα (1961) - Εθνικό Θέατρο: Κεντρική Σκηνή - Έλλη Βοζικιάδου (Μαρία), Άννα Συνοδινού (Γέρμα).



Υπόθεση: Το έργο αφηγείται την ιστορία μιας στείρας γυναίκας που ζει σε μια αγροτική περιοχή στην Ανδαλουσία στις αρχές της δεκαετίας του '30. Στα ισπανικά, Yerma σημαίνει "στείρα". Ο διακαής πόθος της για τη μητρότητα της γίνεται εμμονή και την οδηγεί τελικά σε ένα αποτρόπαιο έγκλημα, στο οποίο την ωθούν τα ήθη και τα πιστεύω της κοινωνίας της. Το έργο τελικά ασκεί κριτική στις κοινωνικές αυτές νόρμες.

Η Γέρμα ασχολείται με την απομόνωση, το πάθος και την απόγνωση, αλλά και με το γάμο, τη ζήλια και τη φιλία. Στην πλοκή του έργου διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο κι οι κοινωνικές συνθήκες εκείνης της περιόδου.

Κύριοι χαρακτήρες
  • Γέρμα: Νεαρή γυναίκα παντρεμένη με τον Χουάν, έναν άνθρωπο που ο πατέρας της ήθελε να είναι ο σύζυγός της. Εγκλωβισμένη σε ένα γάμο χωρίς αγάπη, πιστεύει ότι ένα παιδί θα της φέρει τη χαρά που τόσο απεγνωσμένα επιδιώκει. Αισθάνεται άδεια και ανεκπλήρωτη χωρίς ένα παιδί, αλλά δεν είναι σε θέση να επιτύχει την ευτυχία με τον απόμακρο σύζυγό της.
  • Χουάν: Εύπορος κτηματίας και κτηνοτρόφος, σύζυγος της Γέρμα.
  • Βίκτωρ: Παλιός φίλος του ζευγαριού.
  • Μαρία: Νιόπαντρη φίλη της Γέρμα που έχει αποκτήσει μωρό. Προσπαθεί πάντα να φτιάξει το κέφι και να δώσει ελπίδα.
 
Παίζουν οι ηθοποιοί: Λυδία Κονιόρδου, Κωστής Καπελώνης, Μελίνα Μποτέλη, Κώστας Αποστολίδης, Μαρία Αλκαίου, Μαρία Κατσιαδάκη, Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Ισαβέλα Βλασσιάδου, Μελίνα Βαμβακά, Τίνα Αβαγιανού, Μαρίνα Υψηλάντη, Βάσω Σακελλάρη, Νανά Κακαβά, Πίτσα Καπιστινέα.
Μετάφραση: Αλέξη Σολωμού


 

Κυριακή 1 Απριλίου 2012

Ο ΑΛΚΑΔΗΣ ΤΗΣ ΘΑΛΑΜΕΑΣ του Πέντρο Καλντερόν ντε λα Μπάρκα




El Alcalde de Zalamea

Το έργο αφηγείται τα γεγονότα που συνέβησαν στην ισπανική πόλη Θαλαμεα ντε λα Σερενα της επαρχίας της Εστρεμαδούρα όταν τα ισπανικά στρατεύματα πέρασαν από εκεί κατά της διάρκεια του πολέμου με την Πορτογαλία. Ο λοχαγός Δον Αλβάρο ντε Αταιντε αποτελεί χαρακτηριστικό δείγμα αριστοκράτη, ο όποιος ενώ φιλοξενείται στην οικία του Πέδρο Κρεσπο, ενός ευπόρου τοπικού γαιοκτήμονα, απαγάγει και ατιμάζει την όμορφη κόρη του οικοδεσπότη, Ισαβέλλα. Ο Πέδρο Κρεσπο προσπαθεί να επανορθώσει τα πράγματα προσφέροντας πλούσια προίκα στον Δον Αλβάρο για να παντρευτεί την Ισαβέλλα, αλλά ο ευγενής απορρίπτει την πρόταση θεωρώντας την κύπελλα ανάξια του,ως κατώτερης κοινωνικής τάξης. Αυτή η περιφρονητική στάση του,προσβαλλει καίρια την οικογενειακή τιμή του Πέδρο Κρεσπο. Ακριβώς κατά την χρονική περίοδο που βιώνει αυτή την οικογενειακή τραγωδία ο Πέδρο Κρεσπο εκλέγεται δήμαρχος της Θαλαμεας.Με την ιδιότητα του αυτή ικανοποιεί το αίτημα για απονομή δικαιοσύνης στην θιγεισα Ισαβελα στρεφόμενος κατά του Δον Αλβάρο τον οποίο δικάζει και στη συνεχεία εκτελεί, παρόλο που κανονικά στα όρια της δικαιοδοσίας του δεν συμπεριλαμβάνονται οι στρατιωτικοί. Η τελική λύση στο έργο δίνεται από τον βασιλιά Φίλιππο τον Β΄,ο οποίος ύστερα από προσεκτική εξέταση επικυρώνει την απόφαση του δήμαρχου και μάλιστα ανταμοιβή τον Κρεσπο για την ενεργεία του αυτή διορίζοντας τον μόνιμο δήμαρχο της Θαλαμεας.

Ηχογραφήθηκε για το ραδιόφωνο το 1990
μετάφραση Κώστα Δαμιανού
σκηνοθεσία Στέλιου Παπαδάκη.

Παίζουν Κώστας Κοντογιάννης, Βασίλης Ευταξόπουλος, Παναγιώτης Τρικαλιώτης, Λόϊσκα Αβαγιανού, Θάνος Καληώρας, Τάσος Χαλκιάς, Δημήτρης Καλλιβωκάς και Σπύρος Μαβίδης.


Ο Pedro Calderon de la Barca (Πέδρο Καλντερόν ντε λα Μπάρκα) 1600-1681 ήταν Ισπανός δραματουργός κι έγραψε περίπου 200 έργα, τα καλύτερα από τα οποία χρονολογούνται μεταξύ 1625 και 1640. Ο Καλντερόν άσκησε σημαντική επιρροή στην ευρωπαϊκή δραματουργία.
Το έργο του "El Alcalde de Zalamea" ("O δήμαρχος της Θαλαμέα") (περ. 1640), είναι ένα από τα σημαντικά και γνωστότερα έργα του.

Κυριακή 1 Ιανουαρίου 2012

ΛΙΓΑ ΑΠ' ΟΛΑ με την Ελεύθερη Σκηνή


Το πρόγραμμα που μεταδόθηκε την Πρωτοχρονιά του 1982.

Περιλαμβάνει αποσπάσματα από επιθεωρήσεις της Ελεύθερης Σκηνής και είναι από τις πρώτες εκπομπές "ανοιχτής" πολιτικής σάτιρας,που μεταδόθηκε από την Δημόσια Ραδιοφωνία Τηλεόραση (Αλλαγή και πάνω τούρλα).


ΑΚΟΥΓΟΝΤΑΙ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ:
ΧΛΟΗ ΑΒΑΓΙΑΝΟΥ
ΜΙΝΑ ΑΔΑΜΑΚΗ
ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΕΝΤΡΟΣ
ΑΝΝΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ
ΜΙΡΚΑ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΙΑΤΑΣ
ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΡΥΣΟΜΑΛΛΗΣ

ΜΟΥΣΙΚΗ: ΛΟΥΚΙΑΝΟΣ ΚΗΛΑHΔΟΝΗΣ

ΚΕΙΜΕΝΑ: ΑΝΝΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ - ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ - ΛΑΚΗΣ ΛΑΖΟΠΟΥΛΟΣ - ΜΑΡΙAΝΙΝΑ ΚΡΙΕΖΗ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ

Το ηχητικο αρχείο, το κείμενο καθώς και η φωτογραφία της ανάρτησης είναι προσφορά του φίλου μας Γ.Χ από Θεσ/κη, τον οποίο και ευχαριστούμε - για άλλη μια φορά - θερμά .


Παρασκευή 15 Απριλίου 2011

ΤΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ ΤΗΣ ΔΕΚΑΤΗΣ ΕΒΔΟΜΗΣ ΚΟΥΚΛΑΣ ΤΟΥ ΡΕΪ ΛΟΟΥΛΕΡ


Summer of the Seventeenth Doll


Το σημερινό μας έργο έχει σημαντική θέση στη παγκόσμια δραματουργία, κι αυτό γιατί θεωρείται από το σύνολο των μελετητών του παγκόσμιου θεάτρου ως θεατρικό κείμενο σταθμός, καθώς είναι το αντιπροσωπευτικότερο του Αυστραλιανού θεάτρου. Η αλήθεια είναι πως η Αυστραλία δεν είναι μια χώρα που έχει δώσει τόσο πολλά ή τόσο σπουδαία δείγματα γραφής σε σχέση με το παγκόσμιο δραματολόγιο. Έτσι, λοιπόν, το «Καλοκαίρι της δέκατης έβδομης κούκλας» του Ρέι Λόουλερ είναι λογικό να χαρακτηριστεί ως το έργο που άνοιξε την πόρτα των Αυστραλών στη παγκόσμια δραματουργία. Μ’ όλες τις (κατά την άποψή μου) αναμενόμενες επιδράσεις που έχει δεχτεί από το ευρωπαϊκό κι ακόμα περισσότερο (κατ’ εμέ) από το αμερικάνικο ύφος, το έργο μας δεν παύει να είναι ένα αμιγώς αυστραλιανό κείμενο, που παρουσιάζει με τον αυθεντικότερο τρόπο τη ζωή στα προάστια της ηπείρου. Χαρακτήρες ανάγλυφοι, νατουραλισμός και ηθογραφικά στοιχεία συνθέτουν την ενδιαφέρουσα ιστορία μας.
Καλή ακρόαση

ΥΠΟΘΕΣΗ Ο Μπάρνεϊ και ο Ρου είναι δύο άντρες που δουλεύουν όλη τους τη ζωή στις φυτείες ζαχαροκάλαμων και που κάθε καλοκαίρι συνεχίζουν μία παράδοση δεκαεπτά ετών. Κάθε καλοκαίρι ταξιδεύουν νότια της Μελβούρνης, στο προάστιο Κάρτλον, για να χαλαρώσουν από τη καθημερινότητα, να ξεκουραστούν και να διασκεδάσουν με δύο γυναίκες, τη Νάνσυ και την Όλιβ. Και κάθε καλοκαίρι τους φέρνουν δώρο κι από μία κούκλα. Αυτή τη φορά όμως τα πράγματα είναι διαφορετικά. Η Νάνσυ παντρεύτηκε, κι έτσι η Όλιβ βρίσκει μία φίλη της για να καλύψει αυτήν την απουσία. Ωστόσο, αυτό το καλοκαίρι δεν θα είναι ίδιο…

ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΚΗ ΜΕΤΑΦΟΡΑ

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Ζώης Γιακουμής
ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Καίτη Αλεξίου Γκύλη
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Κώστας Μπάκας
ΠΑΙΖΟΥΝ: Αντιγόνη Βαλάκου, Αλίκη Αλεξανδράκη, Μαργαρίτα Λαμπρινού, Χρήστος Τσάγκας, Γιώργος Διαλεγμένος, Λόισκα Αβαγιαννού, Κώστας Κοκκάκης
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 1 ώρα και 38 λεπτά
ΧΡΟΝΟΛΟΓΙΑ: 1973 (23 Οκτωβρίου)

ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Το έργο έχει ηχογραφηθεί πολλά χρόνια πριν σε κασέτα ήχου, καθώς έχει να μεταδοθεί ραδιοφωνικά απ’ όσο ξέρω εγώ τουλάχιστον πολλά χρόνια. Γι’ αυτό λείπουν ελάχιστα δευτερόλεπτα στις αλλαγές της κάθε πλευράς.

ΛΙΓΑ ΜΟΝΟ ΛΟΓΙΑ

Το σημερινό μας έργο είναι το τρίτο μέρος της «Τριλογίας με τις κούκλες». Τα άλλα δύο μέρη είναι «Οι πάσσαλοι των κατσικιών» που τοποθετείται χρονικά στο 1937 και «Οι άλλοι χρόνοι» που εξελίσσεται το 1945. Το «Καλοκαίρι της δέκατης έβδομης κούκλας» περιγράφει γεγονότα του 1953. Επί της ουσίας παρακολουθούμε τη ζωή και την ιστορία των ίδιων χαρακτήρων μέσα στα χρόνια που περνούν. Το σημερινό μας έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στις 28 Νοεμβρίου του 1955 στη Μελβούρνη της Αυστραλίας και στα χρόνια που ακολούθησαν παίχτηκε τόσο στην Ευρώπη όσο και στην Αμερική. Το 1959 μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο με τον τίτλο «Η εποχή του πάθους» (The season of passion) με τους: Angela Lansbury, Anne Baxter, Ernest Borgnine κ.α.


ΡΕΪ ΛΟΟΥΛΕΡ

Ο Ρέι Λόουλερ γεννήθηκε στις 23 Μαΐου του 1921 στη Μελβούρνη. Ήταν το δεύτερο από τα οχτώ παιδιά της οικογένειας. Στα δεκατρία του αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το σχολείο και να εργαστεί σε εργοστάσιο, ενώ μετέπειτα παρακολούθησε μαθήματα υποκριτικής. Το πρώτο του θεατρικό έργο το έγραψε στα δεκαεννιά του. Την προσοχή της κοινής γνώμης την προσέλκυσε το 1952 με το έργο του Cradle of Thunder. Ωστόσο, το έργο που τον έκανε διάσημο όχι μόνο στην Αυστραλία, αλλά και σε όλο τον κόσμο, είναι το «Καλοκαίρι της δέκατης έβδομης κούκλας» που έγραψε το 1953 και που παίχτηκε για πρώτη φορά το 1955. Μάλιστα, σε αυτή τη θεατρική πρεμιέρα ο συγγραφέας έπαιξε τον ρόλο του Μπάρνεϊ, ενώ το συγκεκριμένο κείμενο του μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες. Τα επόμενα χρόνια θα τα ζήσει ανάμεσα σε χώρες τις Ευρώπης και της Αμερικής, ώσπου να επιστρέψει στην πατρίδα του το 1975 και να εγκατασταθεί και πάλι μόνιμα εκεί. Είναι παντρεμένος με τη Ζακλίν Κέλερ, κι έχει τρία παιδιά και τρία εγγόνια.


Ευχαριστούμε πολύ τον NikosPs για το έργο και τοκείμενο.